Khía cạnh tâm lý học trong nhiếp ảnh từ lâu đã luôn cuốn hút tôi. Trong khi chủ đề này có nhiều góc độ, một trong những điều hé lộ nhiều nhất chính là việc mọi người bị thu hút bởi những bức ảnh nào. Đương nhiên, điều này sẽ luôn khác nhau giữa mỗi cá nhân, tuy nhiên, nếu phớt lờ điều này, chúng ta sẽ gặp bất lợi, và tôi sẽ giải thích lý do tại sao. Tôi luôn quan tâm đến suy nghĩ của mọi người về những bức ảnh của chính mình và sau một bài thuyết trình, tôi thường hỏi bức ảnh yêu thích của bạn là gì? Tôi không tìm kiếm lời khen ngợi hay nuông chiều sự phù phiếm của bản thân – tôi thực sự quan tâm đến những hình ảnh nào đã khơi gợi phản ứng trong họ và tại sao. Mọi người thường không thể giải thích tại sao họ thích một bức ảnh cụ thể, điều đó không sao cả, nhưng trừ khi chúng ta hiểu những hình ảnh nào đang kết nối hiệu quả với mọi người, chúng ta không thể hy vọng trở thành những người truyền tải thông điệp hình ảnh tốt hơn.

Bất kể chúng ta có nghĩ mình thông minh thế nào với tư cách là nhiếp ảnh gia, trừ khi chúng ta có thể giao tiếp với những người bình thường trên đường phố, trừ khi chúng ta có thể nói bằng một ngôn ngữ mà họ hiểu, để trong chốc lát, họ có thể nắm bắt rõ ràng thông điệp của chúng ta, nếu không thì chúng ta đã thất bại. Sai lầm mà nhiều nhiếp ảnh gia mắc phải là họ tạo ra một mức độ phức tạp trong hình ảnh của mình mà công chúng không hiểu được, và điều đó có nghĩa là bạn không truyền tải được thông điệp của mình. Tư duy này không được thúc đẩy bởi sự thôi thúc để trở nên có lợi nhuận hơn hay chỉ theo đuổi những bức ảnh mà mọi người có nhiều khả năng mua hơn, hoặc về việc nhận được nhiều ‘lượt thích’ hơn trên Instagram, mà là về việc trở thành một người truyền đạt hình ảnh tốt hơn, điều cơ bản mà chúng ta, với tư cách là nhiếp ảnh gia, nên khao khát trở thành. Bán được nhiều ảnh hơn và nhận được nhiều lượt thích hơn không nên là động lực chính mà là phần thưởng cho sự hiểu biết sâu sắc hơn.

Trong một chuyến đi gần đây đến vùng Cao nguyên, tôi đã đưa điều này vào thực tế, làm việc chủ yếu với ống kính SIGMA 28-70mm F2.8 DG DN | Contemporary mới, ống kính nhỏ nhất và nhẹ nhất trong phân khúc của nó. Tôi đã luôn ủng hộ tiêu cự 28mm cho nhiếp ảnh phong cảnh và thấy rằng tôi hiếm khi, hoặc không bao giờ, sử dụng bất cứ thứ gì rộng hơn trong các tác phẩm cá nhân của mình. Tiêu cự 28mm mang lại, theo tôi tin là sự kết hợp hoàn hảo giữa độ phóng đại và góc nhìn, mà không bị hiện tượng méo hình thường thấy ở các tiêu cự góc rộng hơn, nơi tiền cảnh bị phóng đại một cách thiếu tự nhiên. Tuy nhiên, điều thực sự nổi bật về ống kính này là kích thước của nó – chúng ta đã yêu cầu thiết bị nhỏ hơn, nhẹ hơn trong nhiều năm và cuối cùng nó đã ở đây, và SIGMA 28-70mm là minh chứng cho những gì có thể đạt được. Với một ống kính như thế này, bạn có thể lang thang trên những ngọn núi hoặc chèo thuyền trên đại dương mà không phải gánh nặng một túi máy ảnh cồng kềnh và không phải hy sinh chất lượng hình ảnh. Ống kính này và những ống kính khác sẽ theo sau giúp giải phóng các nhiếp ảnh gia khỏi gánh nặng thiết bị, điều mà cuối cùng, sẽ nâng cao sự tận hưởng của chúng ta đối với thiên nhiên hùng vĩ.

Làm việc trong bối cảnh phong cảnh, tôi thấy điều này cũng bổ ích như khi chụp những khung cảnh rộng lớn, và ngày càng thấy thích hơn. Thể loại nhiếp ảnh này không phải là macro nhưng tôi gọi nó là ‘phong cảnh đặc tả’ (intimate landscape) và giống như một bức ảnh phong cảnh thông thường, cần phải có sự khởi đầu và kết thúc – những hình ảnh này phải là một thứ gì đó hơn là một bức ảnh chụp cây nấm hay hoa văn của vài đám địa y trên đá, thứ mà bạn có thể tìm thấy trong một cuốn cẩm nang nhận biết địa y. Về cơ bản, chúng nên nói về mối quan hệ giữa
một nhóm các yếu tố trong đó có bố cục – một đường dẫn mắt, mà bạn, người chụp ảnh, đã xác định. Lợi thế lớn của loại hình ảnh này là nó thuộc về riêng bạn và chỉ riêng bạn, và khó có khả năng bị sao chép bởi bất kỳ ai khác theo cách mà những ‘địa điểm nổi tiếng quen thuộc’ vẫn thường bị.

Làm việc với máy ảnh SIGMA fp L 61 megapixel và ống kính SIGMA 28-70mm F2.8 DG DN | Contemporary đã được tối ưu hóa để làm việc ở khoảng cách gần, tôi đã dành vài giờ làm việc trên một thác nước đóng băng, cố gắng tạo ra trật tự từ rất nhiều sự hỗn loạn. Thật khó để tránh việc chụp một bức ảnh tả thực về thác băng – những cột băng lớn rất ấn tượng nhưng còn nhiều điều hơn thế nữa ở đây nếu bạn chuẩn bị sẵn sàng để quan sát. Và chìa khóa nằm ở đây, bạn cần phải quan sát, một cách tường tận, giống như cách tổ tiên chúng ta đã làm khi họ săn tìm thức ăn. Thông thường, sau khi xem xét kỹ lưỡng một khu vực, bạn sẽ ra về tay trắng, nhưng mặt tích cực là nó đã kết nối bạn với phong cảnh ở mức độ thân mật hơn.

Sau khi sử dụng máy ảnh trong ba tuần, ấn tượng bao trùm của tôi là sự linh hoạt của nó. Nó có thể là nhiều chiếc máy ảnh cho rất nhiều kiểu nhiếp ảnh gia khác nhau. Nếu bạn muốn tự do khám phá bằng cách đi bộ, đi xe đạp hoặc chèo thuyền kayak và không bị choáng ngợp bởi thiết bị máy ảnh nặng nề, cồng kềnh mà không cần phải hy sinh chất lượng, thì đây có thể là chiếc máy ảnh dành cho bạn. Nếu bạn là người chỉ thích ngắm và chụp với ISO tự động (auto-iso) thì máy ảnh này cũng sẽ rất hấp dẫn, và nếu bạn là người giống như tôi, hiếm khi sử dụng bất kỳ công nghệ nào của máy ảnh và làm việc với nó hoàn toàn thủ công, thì nó cũng có thể hoạt động như những chiếc máy ảnh cơ mà tôi đã lớn lên cùng, mà không bị giảm sút chất lượng. Một lần nữa, đơn giản hóa lại mang lại hiệu quả hơn.