CẢM NHẬN
CONTEMPORARY
65mm F2 DG DN
bởi Jeff Hargrove
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 800, F11, 1/320s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 1600, F5.6, 1/160s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 200, F2, 1/500s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 100, F2, 1/5s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 800, F8, 0.7s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 1600, F2, 1/125s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 100, F2, 1/20s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 1600, F2, 1/160s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 2500, F2, 1/250s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 1600, F2, 1/125s
SIGMA 65mm F2 DG DN | Contemporary,
SIGMA fp, ISO 2000, F2, 1/200s
Tôi bị mê hoặc bởi con người và tôi thích khám phá họ cũng như thế giới của họ bằng cách chụp ảnh chân dung. Tôi bắt đầu sự nghiệp nhiếp ảnh của mình bằng việc chụp ảnh các nghệ sĩ và triển lãm những bức chân dung này tại các phòng trưng bày ở Paris và các thành phố khác trên khắp thế giới. Điều này đã dẫn đến các hợp đồng quảng cáo trên toàn thế giới.
Tôi chủ yếu sử dụng máy ảnh phim khổ lớn (large format) cũng như dp2 Quattro và fp của SIGMA. Máy ảnh phim khổ lớn dành cho các dự án chân dung rất cụ thể. dp2 Quattro là chiếc máy ảnh tôi dùng hàng ngày. Nó nhẹ và có thể đồng hành cùng tôi suốt cả ngày, và thiết kế độc đáo, nguyên bản, hoàn toàn phù hợp với cá tính và lối sống của tôi.
* Những hình ảnh không có thông số chụp được tạo ra bằng SIGMA fp và các ống kính khác do SIGMA sản xuất.
Ấn tượng của bạn về các ống kính dòng SIGMA I series mới, đặc biệt là chiếc 65mm F2 DG DN | Contemporary là gì?
Khi lần đầu tiên cầm trên tay một ống kính thuộc dòng SIGMA I series, bạn có thể cảm nhận ngay rằng nó nhỏ gọn và nhẹ, nhưng cũng rõ ràng là không hề có sự thỏa hiệp nào về độ hoàn thiện, giống như tất cả các ống kính quang học của SIGMA. Nhưng ống kính này mang lại cảm giác hơi khác so với các ống kính khác ở chỗ thiết kế của nó, từ quan điểm thẩm mỹ thuần túy, mang tính cá nhân và riêng biệt hơn, như thể nó đang nói rằng, “Tôi không giống những người khác.” Và quả thực là như vậy. Đó là một tuyên ngôn về sự độc đáo mà không ảnh hưởng đến chức năng. Từ thiết kế hoàn toàn bằng kim loại và thủy tinh chắc chắn đến vòng lấy nét thủ công mượt mà và các nấc điều chỉnh khẩu độ dễ dàng nhưng chắc chắn, nó được chế tạo để bền bỉ và sử dụng lặp đi lặp lại. Một tuyên ngôn và chức năng trường tồn.
Tiêu cự 65mm không phổ biến, nhưng mang lại lợi thế lớn như một ống kính chân dung cho không gian nhỏ hơn. Tôi thích chụp chân dung bằng ánh sáng tự nhiên từ cửa sổ. Điều này tạo ra bóng đổ sâu và mang lại khối lượng cũng như tính cách cho bức chân dung. Trong các căn hộ nhỏ ở Paris, nơi thiếu không gian trước cửa sổ không cho phép tôi lùi lại nhiều như cần thiết với một ống kính chân dung điển hình, SIGMA I series 65mm F2 DG DN | Contemporary đã mang lại cho tôi lợi ích kép là có thể có hiệu ứng bokeh đẹp trong khi vẫn có thể đến gần người mẫu. Điều này cho phép sự chỉ đạo tốt hơn và sự gần gũi giúp tôi thể hiện một tầm nhìn mới trong nghệ thuật chân dung của mình. Việc tôi thích sử dụng tiêu cự này đến mức nào là một bất ngờ lớn đối với tôi và nó khiến tôi tự hỏi tại sao các ống kính một tiêu cự 65mm lại không phổ biến hơn! SIGMA một lần nữa đã xuất sắc trong việc vượt qua các giới hạn và thách thức cách tôi chụp ảnh!
Bạn có thể chia sẻ về kinh nghiệm của mình với tư cách là một
nhà thiết kế / giám đốc sáng tạo / nhiếp ảnh gia / chủ quán cà phê không?
Cơ duyên nào đưa bạn đến với lĩnh vực này?
Đam mê. Đây là động lực quan trọng nhất đằng sau những nỗ lực của tôi. Nghe có vẻ sáo rỗng, nhưng nó thúc đẩy tôi làm những việc mà suy nghĩ đơn thuần không thể làm được. Ý tưởng sáng tạo rất phổ biến, nhưng chính đam mê mới quyết định liệu chúng có được đưa vào cuộc sống hay không và như thế nào. Nó chỉ cho bạn con đường nên đi hay không nên đi và nó giúp bạn tiếp tục khi mọi thứ khác bảo bạn dừng lại. Đó là về việc làm tất cả những gì bạn có thể để chuyển tải chính xác nhất có thể những gì bên trong bạn thành một thứ gì đó bạn muốn chia sẻ với thế giới bên ngoài. Nó không cho phép bạn thỏa hiệp. Nó thúc đẩy bạn vượt qua mong đợi của chính mình để tạo ra một cái gì đó có ý nghĩa có thể tác động đến người khác, bất kể phương tiện là gì: nhiếp ảnh, thiết kế, chỉ đạo sáng tạo hay sở hữu một quán cà phê.
Nhiếp ảnh đóng vai trò gì trong cuộc sống và sự nghiệp của bạn?
Nhiếp ảnh đã là một phần cuộc sống của tôi từ khi tôi còn là một cậu bé. Trong các kỳ nghỉ gia đình, chúng tôi đi du lịch bằng ô tô khám phá thế giới và cả cha lẫn mẹ tôi đều ghi lại những chuyến đi này qua nhiếp ảnh. Sau khi rửa phim, chúng tôi sẽ đưa các slide màu vào máy chiếu và xem ảnh, sống lại chuyến đi và những điều chúng tôi khám phá. Khi tôi 12 tuổi, tôi cũng bắt đầu chụp ảnh. Tôi học cách tráng phim đen trắng và phóng to chúng tại câu lạc bộ nhiếp ảnh địa phương. Kể từ đó, nhiếp ảnh đã là một phần của tôi, đồng hành cùng tôi trong mọi trải nghiệm và cuộc phiêu lưu. Đó là cách để tôi khám phá thế giới, trải nghiệm nó, hòa nhập với nó và thể hiện tầm nhìn của tôi về nó. Nhưng trên hết, đó là cách để tôi tiếp tục (tái) khám phá bản thân mình, do đó giữ cho tầm nhìn của tôi luôn mới mẻ.
Bạn tạo ra phong cách riêng của mình như thế nào?
Đây không phải là một câu hỏi dễ trả lời! Phong cách thực sự là gì? Tạo ra một phong cách cá nhân bao gồm việc lắng nghe bản thân và biết những gì bạn muốn thể hiện. Sau đó, bạn có thể tự hỏi mình có những công cụ nào trong tay sẽ truyền tải nó tốt nhất. Những công cụ này có thể là ống kính (rộng hoặc tele); ánh sáng (sáng hoặc mờ, trực diện hoặc góc cạnh); bố cục (chặt chẽ hoặc rộng rãi); hậu kỳ hoặc lựa chọn chủ đề. Mỗi yếu tố cần đóng góp theo cách riêng của nó vào những gì bạn muốn minh họa. Câu hỏi về phong cách này đã luẩn quẩn trong tâm trí tôi rất lâu cho đến một buổi chiều đầy nắng, khi đang đi bộ trong những con hẻm nhỏ ở Đài Bắc, tôi bắt gặp một xưởng kiến trúc sư có câu trích dẫn sau của Le Corbusier được hiển thị trên cửa sổ trước: “Nơi nguyên tắc được đưa vào làm việc, không phải như công thức hay khuôn mẫu, ở đó sẽ luôn có phong cách.”
Tại sao dòng I series lại phù hợp với bạn đến vậy, và
bạn sẽ chọn ba từ nào để mô tả
trải nghiệm sử dụng những ống kính mới này?
Thiết kế. Bản sắc. Thái độ.
Khi lần đầu tiên nhìn thấy và cầm trên tay các ống kính dòng SIGMA I series, tôi cảm thấy một cái gì đó khác biệt, nhưng đồng thời cũng quen thuộc. Hầu hết các ống kính máy ảnh đều mang tính chức năng – chúng hoàn thành công việc. Sự chú ý đến từng chi tiết và tay nghề thủ công của SIGMA thực sự nổi bật. Nhỏ gọn và nhẹ, chúng mang lại cảm giác bền bỉ. Thiết kế của chúng đáp ứng cả chức năng lẫn thẩm mỹ. Tất cả những điều này làm cho chúng trở nên độc đáo. Nhưng đằng sau tất cả những điều đó, tôi cảm thấy rằng sự quan tâm, độ chính xác, sự hoàn hảo, tay nghề thủ công, thiết kế, suy nghĩ và đam mê đã được đưa vào quá trình chế tạo chúng. Đây là những giá trị tương tự mà tôi cố gắng đưa vào mọi thứ tôi thực hiện. Những giá trị cốt lõi mà dòng SIGMA I series thể hiện thực sự là sự phản chiếu của chính tôi.
JEFF HARGROVE
Nhiếp ảnh gia
Sinh ra tại Santa Fé, Hoa Kỳ. Hiện đang sống tại Paris. Sau khi học ngôn ngữ học và giảng dạy, ông trở thành một nhiếp ảnh gia tập trung chủ yếu vào nhiếp ảnh chân dung. Ông cũng điều hành một quán cà phê ở Paris. Tác phẩm gần đây nhất là ‘Cuộc cách mạng cà phê Paris’ (Paris Coffee Revolution) nói về khung cảnh cà phê đặc sản ở Paris.
THIẾT BỊ ĐÃ SỬ DỤNG